Keld Kofoed
Hansen

Bornholmske billeder


 

Home

Om billederne

Personligt

Copyright

Salg

 Links

Billed-
behandling

 


Om billederne

Fotografierne, der kan ses på disse sider, er et resultat af flere ting, først og fremmest min måde at se på og af mine indstillinger af mit kamera. Vi ser alle forskelligt. Med lidt træning kan man lære at se meget mere end man ellers gør.  

Det er ikke ligegyldigt, hvordan man indstiller sit kamera. Der er mange parametre at tænke over. Hvis man vælger at sætte alting på ”Auto”, overlader man sine indstillinger til noget, der bliver tilfældigt valgt af ens kamera. man mister helt egen indflydelse.

Et fotografi er endvidere et resultat af, hvilke indstillinger af tid, blænde, ISO og hvidbalance man har valgt. Resultatet bliver således én ud af utallige kombinationsmuligheder valgt af mig.

Jeg forsøger at fange unikke øjeblikke på mine billeder. Lyset er alt for mig. Når jeg har set noget jeg vil fotografere, forsøger jeg at indstille mit kamera på en sådan måde, at jeg fanger det, som netop jeg ser. Jeg bruger aldrig ”Auto” på noget som helst, undtagen min auto-focus til tider. Jeg kan godt lide at have fuld kontrol med eksponeringen. Derfor vil jeg aldrig anskaffe et kamera uden ”live-view”, hvor jeg kan se ændringer af mine indstillinger i søgeren.

Kontrast er også et vigtigt element i mine billeder. Jeg føler, at en øget kontrast ofte tilføjer et billede den dynamik, der fremhæver en speciel stemning. Ligeledes kan jeg godt lide, at der ikke er alt for mange ikke-vigtige detaljer i et billede, og disse dæmpes naturligt med en øget kontrast.

Jeg mener, at man er nødt til at besøge et bestemt sted adskillige gange før man kan opnå de ultimative billeder. Som en fotograf har udtrykt det, jeg mener det var Ken Duncan: ”Motiver er som kvinder – man er nødt til at besøge dem adskillige gange fordi de indeholder så mange stemninger. Hver gang man er på besøg, opdager man en ny stemning.”

Jeg færdes ofte ved kysten, og jeg er ofte på de samme strande. Jeg holder meget af den måde himlen lægger lys på sand, sten og vand. Og det er altid et ændret udseende af himlen, eller dis og tåge, der får mig ud på de samme steder igen.

Der findes programmer, som er udviklet helt fra bunden af med hjælp fra utallige fotografer således, at arbejdsgangen i disse programmer er meget logisk og meget lig det, der foregik i mørkekammeret i gamle dage. Et eksempel på sådan et program er Lightroom fra Adobe. Specielt sort/hvidt arbejde med RAW-filer som startmateriale er vidunderligt i dette program.

Sort/hvide billeder har en stor betydning for mig. Sikkert fordi jeg er vokset op i en sort/hvid verden. Jeg lavede sort/hvide billeder dengang fotografiet var analogt. Fjernsyn, film og nyheder var i sort/hvid. Mine helte var sort/hvide. Mine billeder er selvfølgelig præget af den verden, jeg voksede op i. Egentlig mener jeg, at farve gengiver et billede, mens sort/hvid fanger de følelser, der ligger under overfladen.

 

Teknik

Jeg har stadig mit Panasonic Lumix DMC FZ-50, som jeg er utrolig glad for. Det har live-view og en skærm, der kan vippes ud, hvilket jeg ofte anvender til lave skud f. eks. på en strand. Det har en lille 10 Mpix billedsensor, hvilket er rigeligt til mine billeder uden alt for mange ikke-vigtige detaljer. Jeg sætter kameraet på manuel, tid- eller blændeforvalg efter behov. Min lysmåler står altid på Spotmåling. Min hvidbalance er altid manuel. Min ISO indstilling er selvfølgelig også altid manuel. Af hensyn til min lidt støjende billedsensor holder jeg så vidt muligt denne på 100. Indstillinger som kontrast, skarphed, farvemætning m.v. står alle på ”neutral”. Disse er bedre at justere i RAW-converteren. Kameraet har et glimrende zoomobjektiv (12x) fast monteret, så jeg er fri for at slæbe rundt på løse objektiver.

Jeg tager altid mine billeder som RAW-filer. Disse bliver fremkaldt i Adobe Lightroom. Herefter bliver nogle af dem finjusteret i Photoshop Elements.

Mine print bliver lavet i en HP Photosmart 8750 inkjet A3+, hvor jeg udelukkende benytter originalt blæk. Papiret er HP Premium Plus Photo Paper. Denne kombination giver ifg. tredjepartslaboratorier en holdbarhed på mindst 100 år (Opbevaring under glas).

Kontakt mig venligst for yderligere oplysninger.

Kommentarer og kritik til mine billeder er yderst velkomne.



Send mig en e-mail

Hvis linket ikke virker, eller hvis ikke man har et mailprogram, er adressen:



Alle fotos på denne hjemmeside er copyrightbeskyttede
 
© Copyright Keld Kofoed Hansen